«La Tierra Florece» : Arte, rito y comunidad en la nueva edición de Proyecto Aquelarre
La muestra reúne obras que revaloran el arte ritual ancestral del folclore peruano
Por: Daniela Santander Revilla
El arte vuelve a convocar desde lo ritual y lo colectivo. Este martes 20 de enero a las 7:00 p. m., se inaugura la octava edición de Proyecto Aquelarre en la Galería del Centro Cultural de la Universidad Nacional de San Agustín (UNSA). Bajo el título “La Tierra Florece”, la muestra propone una mirada expandida al arte ritual ancestral del folclore peruano, entendiendo al carnaval no solo como fiesta, sino como rito, pulsión vital y vínculo profundo con el territorio.
La exposición colectiva es de carácter multidisciplinario y reúne obras visuales, audiovisuales, sonoras y escénicas, construyendo un recorrido envolvente que invita al público a habitar un tiempo distinto. Aquí, la fertilidad, el juego, el desborde y la transformación aparecen como ejes centrales de una experiencia que apela al cuerpo, la memoria y la comunidad.
Las piezas surgen desde diversas miradas, artistas invitados de trayectoria, creadores seleccionados por convocatoria abierta y miembros de Colectiva Quipa, quienes articulan este espacio como un lugar de diálogo, celebración y cuestionamiento. En conjunto, las obras evocan al carnaval como una experiencia viva, donde la tierra no solo se observa, sino que se siente y se escucha.

«En el Proyecto Aquelarre,el arte ritual y el folclore no se entienden como elementos del pasado ni como representaciones decorativas, sino como saberes vivos que dialogan activamente con las prácticas contemporáneas” así lo expresa Verónica Torocahua, artista visual, gestora cultural y directora de dicho proyecto . En esta edición, explica, los símbolos y gestos ancestrales se reinterpretan desde lenguajes actuales como la performance, el audiovisual o la instalación, generando nuevas lecturas sobre identidad, territorio y espiritualidad.
Conceptos como la fertilidad y el desborde atraviesan la muestra tanto en lo conceptual como en lo sensorial. “La fertilidad aparece como potencia creativa, como capacidad de generar imágenes, cuerpos y relatos en constante movimiento”, señala Torocahua, mientras que el juego se incorpora desde los carnavales y los ciclos agrícolas como una práctica ritual y política, donde experimentar y arriesgar también es volver al cuerpo.
Desde esta perspectiva, la exposición responde a una necesidad contemporánea de reconexión. “Vivimos en un contexto marcado por la fragmentación, el individualismo y la aceleración constante. Frente a ello, el arte se vuelve un espacio necesario para reconectar con lo comunitario, lo espiritual y lo territorial”, reflexiona la gestora cultural, destacando que lo ancestral no se plantea desde la nostalgia, sino como una herramienta crítica para imaginar futuros más sensibles.
A nivel personal y artístico, esta octava edición representa para Torocahua un momento de madurez y reafirmación. Proyecto Aquelarre, nacido en 2015, se consolida hoy como “un cuerpo colectivo vivo”, un territorio fértil donde el arte sigue siendo un espacio para el encuentro, la memoria y la transformación compartida.
La inauguración es de ingreso libre y la muestra estará disponible del 20 de enero al 19 de febrero, en la Galería N.° 4 del Centro Cultural UNSA, ubicada en la calle Santa Catalina 101, en pleno Centro Histórico de Arequipa.

