Este sábado 13 de diciembre desde el mediodía el Vibra Arena Arequipa se llenará de alegría y juventud, este festival gratuito es la tercera parada de una plataforma nacional que ha recorrido diversas regiones del país escuchando propuestas de jóvenes con miras a generar impacto en la agenda pública. Ya Toca Fest Arequipa 2025 parte de la premisa de que lo que falta en el país no son ideas, sino espacios para que estas sean escuchadas y amplificadas.

Ya Toca se presenta como una experiencia diseñada para dar a la juventud un espacio donde puedan mostrar su arte, música y el diálogo social. Durante todo el 2025, ha recorrido ciudades como Cajamarca y Lima reuniendo a miles de jóvenes que encontraron en este espacio un lugar para expresarse, compartir sus proyectos e inspirar a otros. En Arequipa, el festival incluirá zonas interactivas, muestras de colectivos juveniles, gastronomía y presentaciones artísticas durante toda la jornada.

El cartel musical incluye propuestas locales y nacionales como Yardigans, Katana Funk, Baião, Lundú, Iago Málaga, Conejitos Suicidas, No Te Pegues y Pleito. También se desarrollará una batalla de freestyle, los cuales ya son muy conocidos en la escena arequipeña, con talentos como Delenver, Dmente, Enigma, Dukessa, DJ Rodox Music y Raz El Artrevido. El cierre del festival estará a cargo de Los Chapillacs, A.C.O. y Achkirik, consolidando una jornada llena de creatividad, expresión y conexión colectiva.

Con entrada gratuita y apertura desde el medio día, Ya Toca Fest Arequipa se muestra como un punto de encuentro para miles de jóvenes que desean participar activamente en la construcción del país que sueñan y al mismo tiempo divertirse disfrutando lo que mas les gusta.

Por: Daniela Fernández Cruz

El arte musical siempre ha ocupado un lugar importante en la historia de la Ciudad Blanca, no solo como una manifestación artística, sino como un reflejo social, cultural e histórico. El Conjunto de Cuerdas AQP “Huella” nace como un proyecto que busca rescatar la memoria sonora de la ciudad y rendir homenaje a las agrupaciones que marcaron época en la primera mitad del siglo XX. “Este trabajo es una forma de resistencia y recuperación del legado musical arequipeño”, explicó la magíster Ana María Arenas, impulsora de la iniciativa.

Durante décadas, las estudiantinas arequipeñas fueron protagonistas en celebraciones cívicas, familiares y culturales, convirtiéndose en símbolo de identidad local. Agrupaciones como el Conjunto Melgar, Yanahuara, Los Mistianos y Cuerdas Arequipa, dieron vida a una tradición que con el paso de los años se fue desvaneciendo. “Queremos revivir ese espíritu, ese sonido que formó parte de la vida cotidiana de nuestros abuelos y padres”, mencionó Arenas Escobedo, quien enfatizó que el proyecto se apoya en una rigurosa investigación musicológica y en la recopilación de partituras, grabaciones y testimonios orales.

“Huella” no es solo un conjunto musical, sino una iniciativa que combina investigación, docencia y arte vivo. La propuesta incluye la transcripción de piezas antiguas y su interpretación con los mismos instrumentos que utilizaban las estudiantinas tradicionales. “No queremos quedarnos solo en los libros, sino hacer que esta música vuelva a sonar, vuelva a sentirse”, subrayando que el proyecto busca acercar estas melodías a las nuevas generaciones.

El primer concierto del Conjunto de Cuerdas AQP “Huella” se realizará el miércoles 12 de noviembre a las 6 p.m. en el Colegio de Arquitectos. La presentación será una muestra del avance del proyecto, pero también un homenaje a la historia musical de Arequipa. “Este es solo el comienzo, queremos que la gente se reconecte con su identidad sonora y sienta orgullo de su herencia cultural”.

Respetarlos es reconocer el esfuerzo detrás de cada nota y letra

Por: Daniela Santander Revilla

La música es parte esencial de nuestra vida cotidiana,suena en cafeterías, gimnasios, tiendas, redes sociales, incluso al caminar en la calle. Sin embargo, pocas veces pensamos en quienes crean esas melodías. En el Perú, los compositores buscan no solo ser escuchados, sino también reconocidos por su trabajo. Luis Gomero Pastor, apoderado de APDAYC (Asociación Peruana de Autores y Compositores) explicó que su asociación se encarga de proteger los derechos de autor y gestionar las regalías que corresponden a los creadores musicales.

Gomero señaló que muchas personas desconocen la importancia de pagar por el uso público de la música, pese a que la ley lo establece. Según el Decreto Legislativo N.º 822, todo uso o reproducción musical en lugares públicos —como restaurantes, eventos o medios— requiere la autorización del autor o de la entidad que lo represente. Escuchar música en casa es libre, pero cuando esta se utiliza con fines comerciales, debe respetarse el derecho de quien la compuso.

En el país, entidades como APDAYC e Indecopi trabajan en la defensa de los creadores, administrando regalías, registrando obras y sancionando el uso no autorizado. Aun así, muchos músicos no registran sus composiciones, lo que los deja en situación de vulnerabilidad ante plagios o reproducciones sin permiso. Además, el avance tecnológico (incluyendo el uso de inteligencia artificial) ha abierto nuevos debates sobre la protección de la propiedad intelectual en el ámbito musical.

Respetar los derechos de autor es reconocer el esfuerzo detrás de cada nota y letra. Los compositores no solo crean canciones, sino que dan forma a la banda sonora de nuestras vidas. Promover el pago justo por el uso de la música no se trata solo de cumplir la ley, sino de valorar el arte y garantizar que quienes nos hacen sentir y cantar puedan seguir creando con dignidad.

Por: Daniela Fernández Cruz

Tras el éxito del Primer Festival Internacional de Danzas del Adulto Mayor, se anunció que la próxima edición contará con la participación de nuevos países como México, Ecuador, Chile y Colombia, fortaleciendo así el intercambio cultural.

El festival, que tuvo como protagonistas a delegaciones de Ecuador y Perú , desbordó ritmo y energía con un variado repertorio de danzas típicas. El público disfrutó de presentaciones de folclore Ecuatoriano, una diablada tradicional, demostraciones de taichi y estampas de la sierra peruana, todas interpretadas por adultos mayores que demostraron que la danza no tiene edad cuando se baila con el corazón.

El alcalde Fredy Zegarra Black destacó el papel de los adultos mayores en la sociedad y su aporte a la cultura local. “Nuestros adultos mayores son fuente de sabiduría y alegría; este festival es un homenaje a su espíritu inquebrantable y a su aporte cultural a la sociedad”, mencionó subrayando la importancia de seguir generando espacios donde la experiencia y el arte se encuentren.

Igualmente el profesor de danza parte, José Cruz, dió el mensaje a los adultos mayores “Creemos en su capacidad para lograr todo lo que se propongan, confíen en sí mismos que no hay un límite de edad para disfrutar del arte” Con iniciativas como esta, se apoya un envejecimiento activo, inclusivo y culturalmente enriquecido, donde el arte se convierte en un puente entre generaciones.

Este viernes 22 de agosto, la Universidad Nacional de San Agustín de Arequipa ofrecerá una noche especial dedicada al arte y la cultura local, con la participación de tres de sus elencos más representativos, el Teatro Experimental UNSA, el Ballet Folklórico UNSA y la Tuna Universitaria San Agustín. El evento se realizará en el Aula Magna Simón Bolívar desde las 5:30 p. m., con ingreso libre para toda la comunidad arequipeña.

La actividad busca revalorar las expresiones artísticas universitarias y acercarlas al público en general, ofreciendo una experiencia que combina tradición, talento y creatividad. El Ballet Folklórico pondrá en escena danzas representativas del Perú, mientras que el Teatro Experimental presentará una puesta en escena llena de energía y reflexión. Por su parte, la Tuna Universitaria llevará la alegría de la música estudiantil, con canciones que invitan a la unión y la celebración.

Se espera que este tipo de actividades se conviertan en un espacio de encuentro, donde las familias y los jóvenes puedan disfrutar del arte en sus diferentes formas. La UNSA no solo forma profesionales, también impulsa la cultura como un pilar fundamental del desarrollo humano.

Con esta velada se promueve el arte y la identidad cultural de Arequipa, ofreciendo espectáculos gratuitos y de calidad. La invitación está hecha para disfrutar de una noche única en la que el talento universitario será el gran protagonista.

Arequipa se prepara para vivir una descarga de música y energía con el I Festival de Rock Characato de Oro, que se realizará el próximo sábado 23 de agosto en el Teatro Metropolitano de Bellas Artes Mario Vargas Llosa. La Municipalidad Provincial presentó oficialmente las bases de este certamen, que promete convertirse en una vitrina para las nuevas bandas locales.

La convocatoria está abierta a agrupaciones jóvenes arequipeñas que deseen mostrar su talento sobre el escenario. El jurado estará conformado por músicos y gestores culturales de la ciudad, quienes evaluarán la originalidad, la fuerza interpretativa y la autenticidad de cada propuesta. Los ganadores recibirán el ansiado galardón “Characato de Oro”, símbolo de reconocimiento al arte independiente.

Este festival busca dar espacio a las nuevas generaciones de rockeros, integrándolos a la agenda cultural de la ciudad y reforzando la diversidad artística en el marco de las celebraciones por el 485 aniversario de fundación española de Arequipa.

Las bases y formularios de inscripción pueden consultarse en línea en las redes sociales oficiales de la Municipalidad Provincial. De manera presencial, las bandas podrán inscribirse hasta el 20 de agosto en la oficina de la Comisión de Festejos (Portal de la Municipalidad 110, tercer piso – Plaza de Armas), en el horario de 9:00 a.m. a 3:00 p.m.

Categorías se dividen en profesional y amateur

Por: Daniela Santander Revilla

Este 28 de agosto se llevará a cabo el concurso por el Día de la Canción Chuquibambina en la Plaza de Armas de Chuquibamba. El certamen premiará a los tres primeros lugares en la categoría profesional con S/ 3,000, S/ 2,000 y S/ 1,000; mientras que en la categoría amateur se entregarán S/ 1,500 y S/ 1,000.

Las inscripciones serán hasta el 25 de agosto, por el momento se vienen desarrollando visitas a distintas instituciones educativas, donde se dialoga con estudiantes para que tengan conocimiento del concurso y tengan oportunidad de inscribirse. Asimismo, se recalca la importancia de preservar y difundir este legado.

La canción chuquibambina no se entiende sin el contexto histórico de la provincia. En tiempos coloniales y republicanos, los arrieros condesuyanos recorrían rutas interandinas llevando pisco, caña y ganado, y con ellos también sus melodías. Aquellas canciones acompañaban las ferias, los trueques y viajes, convirtiéndose en un elemento central para reforzar la identidad colectiva y difundir el orgullo de ser chuquibambino por todo el sur andino.

Hoy existe un registro de más de 300 composiciones propias, lo que convierte a la música chuquibambina en un patrimonio vivo de incalculable valor. Para la población de Condesuyos, preservar este legado a través de concursos y festivales no es solo un acto cultural, sino también un ejercicio de memoria histórica y resistencia, una forma de reafirmar que la canción chuquibambina sigue siendo parte esencial de la vida y la identidad de la región.

Con motivo del aniversario 485 de Arequipa, se llevará a cabo el XXXV Encuentro Internacional de Tunos. Más de 200 de estos músicos han llegado a nuestra provincia desde Bolivia, Colombia, Chile, México y diversas regiones del Perú. Las actividades en torno a ellos comienzan mañana con su tradicional pasacalle. La hora de inicio es a las 11:30 de la mañana.

El Pasacalle del Buen Tunar tiene como recorrido la Plaza España, pasando por la calle Mercaderes y terminando en la Plaza de Armas.

Desde Bolivia, llega la reconocida Tuna Compostelana de La Paz, mientras que Colombia está representada por la Tuna de León, oriunda de Cundinamarca. Chile participa con dos destacadas agrupaciones: la Tuna de la Universidad de Chile, desde Santiago, y la entrañable Cuarentuna de Calama. México, con la Tuna del Centro Interdisciplinario de Ciencias de la Salud – Unidad Milpa Alta, una agrupación que combina el folclore con la herencia universitaria. 

Y Perú despliega una amplia representación con tunas provenientes de Huancayo, Huaraz, Lambayeque, Lima, Moquegua y, por supuesto, diversas instituciones de Arequipa, reafirmando su compromiso con la continuidad y vitalidad de esta tradición cultural.

Arequipa será representada por la Tuna de la Universidad Católica San Pablo, la Tuna de la Facultad de Medicina Humana de la UCSM y la Tuna Universitaria Católica Santa María, ganadoras del último certamen local. Además, como invitados especiales participarán la Tuna de la Universidad Tecnológica del Perú, la Tuna Femenina Virreinal Universitaria, la Tuna Mayor de Arequipa y la Asociación de Tunos Antiguos de la UNAS.

Por: Daniela Fernández Cruz

Este jueves 24 de julio, el Teatro del Cultural será escenario de una experiencia musical única con el concierto “Raíces y Resonancias: Un viaje musical desde la tradición al mundo contemporáneo” una propuesta artística que fusiona sonidos clásicos con modernos, cruzando fronteras y culturas. El concierto es de ingreso libre, promete conmover al público arequipeño a través de composiciones inéditas que nacen del diálogo entre dos mundos musicales distintos pero profundamente conectados.

El espectáculo contará con la participación de la violonchelista alemana Nicole Wiebe y el guitarrista arequipeño Jorge Herrera Santander, quienes se conocieron durante el prestigioso Festival Hamburg-Dialogues 2021 en Alemania. Desde entonces, ambos han cultivado una conexión musical profunda, marcada por el respeto mutuo y la búsqueda de nuevas formas de expresión. Esta será la primera vez que se presentan juntos en Perú, lo que convierte al concierto en un momento especial tanto para los artistas como para el público local.

El repertorio incluirá piezas inéditas compuestas especialmente para este proyecto, donde se entrelazan la sonoridad clásica del violonchelo europeo con los matices andinos y contemporáneos de la guitarra latinoamericana. La propuesta no sólo explora la técnica instrumental, sino también la identidad cultural de cada artista, buscando provocar emociones y reflexiones en quienes asistan. Será una oportunidad para sumergirse en un viaje musical que respeta las raíces sin dejar de mirar hacia el futuro.

La apertura de puertas será a las 6:30 p.m. y el concierto iniciará puntualmente a las 7:00 p.m. Esta velada entra en la programación cultural de julio y refuerza el compromiso de las instituciones artísticas por ofrecer propuestas de calidad y acceso gratuito a la ciudadanía. La invitación está hecha para todos aquellos que deseen vivir una noche donde la música, la historia y la sensibilidad se encuentran.

Este miércoles 16 de julio se realizará un concierto gratuito de música clásica a cargo de la Orquesta de Cámara Appassionato, los cuales celebrarán el 64.° aniversario institucional de la Dirección Desconcentrada de Cultura de Arequipa. Este concierto será dirigido por el maestro Renso Sánchez González y se realizará en las instalaciones del Colegio de Arquitectos de Arequipa en el centro histórico de la ciudad.

El ingreso estará habilitado desde las 7:00 pm y el concierto iniciará a las 7:30 pm, con entrada libre hasta completar el aforo disponible. Esta celebración busca acercar la música académica a la ciudadanía y rendir homenaje al trabajo de la Dirección de Cultura en la promoción del patrimonio artístico local y nacional.

Durante el recital, el público podrá disfrutar de un repertorio con obras de grandes compositores como Richard Wagner, Ludwig van Beethoven, Gioachino Rossini y Joaquín Turina, entre otros. La propuesta artística de la Orquesta Appassionato destaca por su nivel interpretativo y su compromiso con la difusión de la música de cámara en escenarios accesibles al público general.

Con actividades como esta, se fortalece el arte y el fortalecimiento de espacios culturales de calidad. La invitación está abierta a todos los ciudadanos interesados en vivir una noche musical única, donde se reconoce el valor del arte como eje fundamental del desarrollo cultural de la región.