“Todos podemos ser grandes artistas, pero necesitamos formación”.

Por: Daniela Santander Revilla
Renzo Quintanilla, destacado actor y director arequipeño
Un artista que ha forjado su carrera entre el talento. Renzo Quintanilla habla de la dedicación y el compromiso con el arte. Con una sólida formación en artes escénicas adquirida en Argentina, Renzo ha participado en más de 10 obras de teatro en Arequipa, demostrando su capacidad de adaptarse y brillar tanto en el escenario como detrás de él.

Entre sus trabajos más destacados como director se encuentra Fragmentos de una noche, una obra que cautivó al público arequipeño con su profundidad y sensibilidad. Además, Renzo lidera su propia productora teatral “ContraCorriente” un espacio dedicado a la creación y producción de proyectos y aportar una nueva perspectiva al arte en la región.
Pero su carrera no se limita al ámbito teatral. Renzo también incursionó en la televisión internacional, interpretando al personaje de Patricio en la exitosa serie Pituca sin lucas, donde demostró su versatilidad actoral.
¿Recuerdas el momento exacto en el que dijiste quiero dedicarme a ser actor?
“Si, fueron dos momentos específicos, uno cuando todavía lo tenía muy romantizado. cuando dices me encantaría estar en las tablas, estar en el cine cuando era más chico tenía 15 años y la respuesta fue NO de parte de mis papás, y el segundo momento lo tengo marcadísimo. Vino Wendy Ramos a presentar una obra que se llama La cuerda, la pude ver en el teatro municipal y lloré a mares, no podía creer la magia que tenía el teatro, la actuación. A Wendy la admiraba mucho por Pataclaun, por varias cosas, pero poder mirarla en el Teatro Municipal a ella sola frente a mil personas, me pareció mágico. En ese momento dije esto es lo que quiero hacer el resto de mi vida, pararme en un escenario y poder generar lo que ella me está generando.”
Estudiaste Artes Escénicas en Argentina, ¿Crees que es algo que se podría llegar a hacer en el país?
“Agradezco mucho a mi familia, mandarte a estudiar a otro país es un trabajo. Un esfuerzo y una apuesta en realidad para que tu cumplas un sueño que tienes. Mi primera opción fue Lima pero averiguando encontramos que Argentina no estaba tan lejos, no era tan caro, entraba dentro del presupuesto y pude irme a estudiar allá.
Creo que Lima está muy encaminado, tenemos grandes exponentes, grandes profesores y no es casualidad que 3 universidades privadas y 1 universidad nacional, enseñan la carrera de teatro, creo que es algo que va creciendo bastante, porque nos hemos dado cuenta que para competir con otros países necesitamos espacios de formación.”
Como actor arequipeño, ¿Crees que la meta de cualquier artista de provincia es ir a la capital y desarrollarse profesionalmente ahí?
“Pensamos que Lima es la gallinita de los huevos de oro, y en cierta manera sí lo es, por lo que tiene 4 universidades. Creo que el talento también está en las provincias, está en la región, y lo único que diferencia es que ellos tienen universidades. Yo creo que si acá en Arequipa hubiera espacios de formación o en Cusco, Puno o en Trujillo no habría tanto que migrar, porque es muy fuerte migrar y tener que enfrentar solo varias cosas.”

En ese sentido ¿Cómo está Arequipa?
“Creo que Arequipa ha crecido muchísimo, el teatro ha crecido, hay más grupos de teatro, hay más personas que se han formado y regresan. Hay más proyectos culturales, eso responde que acá hay talento pero faltan espacios de formación. La respuesta para formarse es Lima, pero la respuesta para continuar tu carrera no sé si es Lima, creo que hoy se ha diversificado bastante.”
Has trabajado en Lima, en Pituca sin Lucas ¿Cuál ha sido tu experiencia?
“Me pareció hermoso, muy retador, mucha disciplina, muchos días de haber regresado a mi casa y pensar que no di lo mejor, pero es parte de la experiencia.
Yo estaba en Arequipa cuando me llamaron, y saber que mi perfil y lo que estaba haciendo estaba resonando en Lima, para mí fue una respuesta de que en Lima están viendo perfiles en otros lados del país y eso para mí es una gran respuesta a los actores que dicen ¿Me estarán mirando acá en Arequipa? Si te están mirando, entonces simplemente hay que continuar haciendo bien las cosas.”
Siendo el único arequipeño en el elenco, ¿Sentías una responsabilidad al ser la representación de alguien fuera de la capital?
“Muchos de mis alumnos me conocen por mi participación en la serie, así que reconozco que tal vez puedo llegar a ser un referente, pero sé que hay un peso en ello. Pero de lo que sí soy consciente es que si puedo ayudar a colegas o personas que quieren formarse. Algo muy importante en la actuación y en cualquier carrera es el Networking, el haber podido conocer y poder decir yo conozco a tal persona ¿Por qué no lo traemos? Esa responsabilidad la sentimos todos los que hemos migrado de Arequipa, tengo amigos de Arequipa que la están rompiendo en Buenos Aires, están haciendo musicales y les está yendo bien. Entonces si sentimos que hay una responsabilidad de que si alguien te pide un consejo o algo, estamos en la responsabilidad de darlo.”

Como actor ¿Cuál consideras que es el éxito?
“Para mí el éxito es hacer lo que te gusta y disfrutar de lo que te gusta, cuando empieza a ser un peso todos los días, no es ahí.”
¿Qué mensaje tienes para los jóvenes arequipeños que piensan dedicarse al arte, a ser actores?
“Primero la formación, tenemos que formarnos, hay una romantización del arte, todos podemos ser artistas, sí, pero formándonos. La formación, perseverancia y resiliencia, nosotros somos una carrera que trabaja mucho con lo que nos pasa, por eso es importante en el camino mantenerse firmes, tener un grupo de contención y soñar. Soñar es maravilloso, soñar en grande, no tengan miedo a soñar en grande. Y como actores no esperen a que los llamen, hagan sus producciones, produzcan, autogestionarse.”