Por: Julio Lopera Quintanilla – Centro Cultural Unas.

.

“Subconsciente”, nos regala un conjunto de expresiones artísticas que preconizan el automatismo. Una obra plástica que es resultado de la expresión directa de una artista que no se somete a ningún tipo de preocupación o control.

“Subconsciente”, nos presenta un universo onírico pleno de imágenes, de gran precisión fotográfica que siguiendo un patrón espontaneo y desinhibido nos lleva a un camino singular que trasunta el ámbito de lo real para conducirnos a un espacio en el que se esconde lo más oculto y profundo de la mente humana.

Alison Arredondo, joven talentosa e inquieta quien ha participado en varias exposiciones colectivas en la ciudad nos obsequia con una muestra en la que la figura femenina es el personaje principal. La arequipeña joven está allí con todos sus temores y miedos. Miedos al erotismo, a la maternidad, al amor, al desamor, a la soledad, al tiempo, a la vejez y a la muerte quedan plasmados en estas simulares piezas.

“Subconsciente” tiene como temas fundamentales el inconsciente, el dominio del sufrimiento y el placer. En estos días tuve la oportunidad de conversar con esta destacada artista que nos obsequia su primera individual. Vamos con la entrevista.

¿Qué es para ti el arte?

El arte para mi es una forma de expresar, crear y representar en la obra las emociones, sentimientos y el mundo interior que tiene el artista.

Se dice que eres lo que dibujas. ¿De dónde nace tu inspiración?

Mi inspiración nace desde mi subconsciente porque quiero reflejar en mis obras lo que hay en mi mundo interior: Los recuerdos, experiencias y sueños que tengo en el transcurso de la vida; además, en mis obras represento a la mujer ya que la considero un personaje vulnerable pero a la vez fuerte.

¿Tu pintura, tu arte ¿Qué características tiene, ¿Cómo la definirías?

Mi estilo es el surrealismo; represento la figura de la mujer desnudándola, fusionando y alternando su figura con elementos reales e irreales que representan el mundo de mi subconsciente. En mi pintura, cada elemento tiene un significado. Mis obras las podría definir con cuatro palabras: Mujer, desnudo, subconsciente, mundo psicológico.

¿Qué buscas expresar en tu pintura?

En mis pinturas quiero expresar mi mundo interior y a través de mi obra busco que la mujer sea valorada en nuestra colectividad. La mujer, ciertamente es un actor fundamental en la vida de nuestra sociedad.

¿Cuándo tú pintas, te abstraes de la realidad? , ¿Das rienda suelta al sentimiento, al hacer tus cuadros o tu obra plástica es un trabajo racional?

Cuando realizo una pintura, primero hago una introspección y de acuerdo a mi estado de ánimo y a mi percepción de la realidad ejecuto la representación de los temas de mis pinturas.

¿Cuáles son los mayores retos a los que te enfrentas en tu trabajo?

La sociedad de Arequipa es muy conservadora. La percepción de un “desnudo” puede causarle un gran asombro, eso explica el hecho de que en el mercado del arte la venta de las obras plásticas que pertenecen a dicho género se pueda ver afectada porque en un medio tradicionalista muchos prefieren un arte convencional. Por ese motivo, uno de los retos que tengo; es que mi propuesta obtenga más acogida entre el público arequipeño para que no la vean como un “desnudo” más. Busco lograr que los observadores puedan percibir más allá del cuadro.

¿Tienes algún ideal que quieres que tu trabajo represente?

Quisiera que mi trabajo pueda resaltar los valores de la mujer en la sociedad, rescatar la gran valía que tiene, así como subrayar la gran fortaleza intelectual, psicológica y física que dispone la mujer y que hace que esta pueda desempeñarse en cualquier actividad laboral o profesional destacando que si bien puede ser vulnerable también puede ser fuerte.

¿Hasta qué punto eres una expresión de tu trabajo y tu trabajo una manifestación tuya?

En mis trabajos represento lo que siento en mi mundo interior y a través de este doy a conocer mis vivencias.

Si yo fuera tu cuadro mágico ¿Qué me preguntarías?

Te preguntaría si estás conforme con lo que ejecuté.

¿Es el Surrealismo un movimiento revolucionario?

Sí, porque el artista representa lo que tiene en su mundo inconsciente sin la intervención de la razón. En este movimiento; destacan muchos Grandes Maestros como Salvador Dalí y Frida Kahlo (clasificada por André Bretón dentro del Surrealismo), estos grandes de la pintura, representan en sus obras su mundo interior a través de pinturas de hondo significado psicológico en las que plasman sus vivencias, recuerdos, sueños y emociones.

Para ti ¿Cuáles son los representantes más notables de la pintura en el Perú?

Para mí, Fernando de Szyszlo y Víctor Humareda debido a que cada uno de ellos en su estilo destacó y aporto mucho a las artes de nuestro Perú.

¿La pandemia ha afectado tu evolución como artista?

La pandemia, me ha permitido participar en concursos a nivel local y nacional, además de las exposiciones me permitió también concentrarme en mis obras y mejorar mi técnica pictórica.