Por Julio Lopera Quintanilla – Centro Cultural Unsa.

En estos días, Punto Seguido, interesante exposición pictórica  de temática onírica viene por su carácter sui géneris concitando gran expectativa en nuestra ciudad.

La propuesta que se viene presentando este mes de diciembre en el Centro Cultural UNSA, nos ofrece historias personales e historias de la sociedad, así mismo nos presenta varios personajes anodinos y universales de carácter fantástico que se muestran ante nuestros ojos; su origen es la imaginación. Estas pinturas nos llevan a los tiempos de nuestra infancia.

Alexander Sucasaire Ancco estudió en la Escuela Nacional de Artes Carlos Baca Flor, ha tenido participación en varias muestras pictóricas individuales y colectivas a nivel local, regional, nacional e internacional. Se ha hecho acreedor a varias distinciones y premios como: Segundo Premio en el XXXIX Salón Nacional de la Acuarela, ICPNA, Lima (2007), Segundo Premio XXXI Concurso Nacional de Arte Mitchell y Cía, Arequipa (2011), Primer Premio XXIV, Concurso Nacional de Acuarela “Paisaje Peruano” Jhon Constable (2012) En estos días tuve la oportunidad de conversar con el destacado artista. Va la entrevista.

¿Qué es el arte para ti?

El arte es para mí, una manera de reflejar mis sentimientos y emociones, de expresarme a través de diferentes formas y colores.

¿Por qué la propuesta?

Punto Seguido ofrece el resultado de mi trabajo de experimentación constante en el campo de la pintura. La exposición presenta fondos texturados con líneas entrecortadas que adoptan la forma de una especie de bruma o velo que envuelve a protagonistas y paisajes en un ambiente misterioso y enigmático.

¿Cuándo descubriste la pintura?

Desde pequeño, me gustaron diferentes expresiones artísticas, como: el dibujo, la danza y la música, me incliné por las dos primeras.

En la Escuela Nacional de Artes Carlos Baca Flor descubrí la pintura, un medio de expresión completo que me daba un sinfín de posibilidades.

¿Por qué pintar el mundo onírico?

Comencé pintando el mundo onírico, mundo relacionado con los sueños, que me llama mucho la atención por ser muy interesante. El tratamiento de la temática de los sueños con personajes que habitan mundos fantásticos me ha permitido crear seres que nos observan a través de líneas punteadas como si se tratara de una cortina virtual.

¿Necesitas estar inspirado para poner manos a la obra?

No necesariamente, el término más adecuado para mí sería “motivado”; me atrevería a asegurar que el orden del proceso de creación artística es diferente al convencionalmente aceptado.  Para mí el proceso no sigue el camino INSPIRACIÓN –OBRA sino más bien las fases del proceso siguen un orden contrario: OBRA-INSPIRACIÓN.

La inspiración, no es algo que se pueda controlar a voluntad, por ello,  es necesario que estemos trabajando para cuando esta sobrevenga. La disciplina ayuda a que nos perfeccionemos y estemos preparados para nuevos retos, es por ello, que el trabajo disciplinado, es muy  importante para que el arte pueda fluir cuando aparezca la inspiración artística.

¿Cómo es el proceso de ejecución de tus obras? ¿Qué pasos tiene el proceso?

Una vez preparado el lienzo procedo a espatular con los colores que me pide la imagen, escena o paisaje a representar, luego procedo a dibujar, a continuación mancho con acrílicos el lienzo hasta lograr que la representación se vea muy real, posteriormente paso a definir bien las luces y sombras para ulteriormente integrar el total de la obra con veladuras espatuladas con acrílico, espero que sequen bien y continuo con una veladura total, luego juego con agua y salpicadas, hago caer el chorro de manera espontánea, controlando la figura principal para que no se pierda, finalmente concluyo la ejecución de la obra definiendo detalles y dando una veladura final con óleo.  

¿Cómo se relaciona la línea de tu obra con tu historia personal?

Todos tenemos muchas historias que contar, pues todos vivimos en nuestra vida muchas historias; lo que trato de hacer es que cada punto, cada sucesión de puntos que forman líneas tengan una explicación personal de acuerdo a la forma como vivo mí historia personal.

¿Transmiten las líneas de tu obra alguna explicación trascendente?

Todos tenemos diferentes maneras de vivir,  por eso si nos ponemos frente a un cuadro, le damos un significado diferente de acuerdo con nuestra propia vida, nuestras propias vivencias y estados de ánimo. Todos nosotros, los seres humanos, creamos una historia, todas las líneas de mis pinturas son palabras, cuentos, historias que se realizan en concordancia con la forma como interpreto mi historia personal. A raíz de la pronta partida del artista Jaime Antillaque que fue mi compañero de estudios complementarios en la Escuela de Artes decidí hacer un cuadro en su memoria que es resultado de mi crecimiento como artista y también es producto de la experimentación que realizo en el campo de la pintura.

Poco tiempo después presenté una exposición individual, en homenaje a mí querida mamá Nicolasa Ancco, con mucha carga emocional, además, ejecuté escenas familiares muy imponentes y de gran formato.

¿Te gustaría compartir con nosotros algo sobre tu técnica?

Desde pequeño, me gustaba el dibujo, fue en la Escuela de Arte donde quede fascinado con la técnica de la acuarela. Mis maestros me enseñaron la técnica de la acuarela, pero tuve que ampliar mis conocimientos, mirando al maestro Evaristo Callo que es uno de mis referentes para la aplicación de esta técnica de veladuras del acrílico y del óleo.

¿Te gusta la literatura?

Soy admirador de la obra literaria de Gabriel García Márquez. Me  gusta, también leer biografías de artistas que me inspiran.     

¿Quiénes son tus mayores referentes?

Mis referentes internacionales son: el gran Diego Velázquez, Andrew Wyeth y mis referentes nacionales son: Luis Palao y Evaristo Callo.

¿Qué proyectos tienes a futuro?

Mi próxima muestra en la ciudad de Monterrey, México, para la segunda quincena de enero de 2024 y programar otra muestra en la ciudad de Arequipa.

DATO

El Centro Cultural UNSA, los espera en su hermoso y acogedor local  para que puedan deleitarse con Punto Seguido, exposición de pinturas que tiene como tema una realidad muy compleja, el rico universo onírico que hay en la mente de cada ser humano. Todos son bienvenidos a calle Santa Catalina 101-Cercado, en el horario de lunes a viernes de 8:00 am a 12:45 pm y de 14:00 pm a 20:00 pm y los días sábados de 9:15 am a 16:15 pm.  ¡A disfrutar del Arte!