Por: Willard Díaz

Hasta fin de mes estará abierta la Exposición de los escultores Germán Rondón y Carolay Mabel Chávez en la sala principal del Centro Cultural de la Universidad Nacional de San Agustín, en la calle Santa Catalina. Este es el texto de la Presentación:

La escultura posee atributos plásticos incomparables: es imagen y también es volumen, es material y también espiritual, está al alcance de todos pero no hay que tocarla, se ofrece y se niega. Pocos escultores logran la delicada ecuación que expresa en medio de esos extremos algo más que lo esperado. Por lo común frente a una estatua o a un bibelot el volumen se nos vuelve transparente y vemos al ser, animal o cosa representada, o bien al adorno que nos alegra la vista; la arcilla, el fuego pierden nuestra atención.

No es eso lo que nos ofrece Germán Rondón. Su trabajo siempre trata de mostrar la materia, y con ello logra un destello sensorial perturbador, muestra con su forma y sus colores, con sus texturas, sus brillos y sus sombras siempre algo más que lo real. Seres fantásticos, formas increíbles, cuerpos sensibles, torsiones inimaginables en las cuales apenas reconocemos algo de nuestro mundo cotidiano. Gerova, dueño de una gran imaginación, es siempre creativo: saca imágenes del más allá de la comprensión humana y las convierte en objetos hechos de tierra y fuego, de color y forma.

Si vemos unidas las piezas de cada una de sus exposiciones podemos notar que periódicamente recorre diferentes campos del territorio abstracto de las pasiones humanas; luego se traslada. Si observamos las piezas de cada exposición por separado vemos los detalles particulares del paisaje de sus sueños. La tentación de tocar las esculturas se tensa con el temor de que desaparezcan.

En esta ocasión el escultor ingresa en una etapa expresionista, sus piezas se han despojado en parte del brillo y los colores armónicos para reflejar un poco de la violencia de los tiempos, un poco de la soledad y la clausura del individuo, un poco de su propia vida. La vacuidad y la fragmentación, la escisión, el encierro, el vacío tras la máscara, la costura. Es significativa esa serie de personas que huyen de algo para hundirse en la masa de la indistinción. Son significativas además sus palabras que por primera vez aparecen sobre la superficie de las obras, con mensajes que apenas sugieren algún tipo de angustia comunicativa. La figura cercada, su vieja maleta de viajes ilustrada nos hablan del propio escultor que explora el sentido final de la vida.

La muestra se completa y complementa esta vez con algunas piezas de Carolay Mabel Chávez, joven y, por lo visto, promisoria artista que bien puede llevar adelante una línea creativa que partiendo de Rondón se proyecte al futuro como una escuela arequipeña con luz propia.